当代码逻辑遇上戏曲韵律，当通信波频邂逅非遗文脉，会碰撞出怎样的文化火花？12月7日，合肥大学2025级通信工程专业30名同学走进合肥市庐剧院，通过“观、学、演、悟”四位一体的沉浸式研学模式，开启了一场跨越古今的庐剧文化研学之旅，为工科思维注入了温润的人文底色。

溯源：一堂立体的庐剧文化课

  上午9时30分，研学活动在开班仪式与专题讲座中拉开序幕。合肥市庐剧院院长、国家一级演员段婷婷老师结合图文资料与经典片段，系统梳理了庐剧的起源发展、流派特色、唱腔特点及经典剧目，从历史渊源到文化价值，从经典传承到未来创新，让同学们对庐剧的认知，从模糊的“地方戏曲”变得立体而鲜活，为后续的沉浸式体验筑牢了理论根基。

习艺：一次亲身的戏曲韵律课

  理论的铺垫在走进排练厅的瞬间转化为直观的震撼。旦角戏服上金线绣就的牡丹栩栩如生，净角靠服的甲片在灯光下泛着沉稳的光泽，同学们小心翼翼地触摸着不同面料的质感，听工作人员讲解“因角定服、以服塑角”的设计逻辑。“抬手要稳，落步要轻，云手时气息要跟着动作走”，资深庐剧演员手把手教学基础身段，台步的虚实转换、云手的圆融连贯、兰花指的细腻柔美，每一个动作都有其章法。一个简单的兰花指，指节的角度、手腕的弧度都要恰到好处，这就是传统艺术的严谨。在反复练习与老师的细致纠正中，同学们渐渐找到了肢体韵律的感觉，也真切体会到“台上一分钟，台下十年功”的坚守与不易。

探秘：一场幕后的匠心发现之旅

  午后的幕后探秘环节，让同学们看到了庐剧魅力的“另一面”。在后台化妆间，演员们正有条不紊地进行上妆造型。“底妆要薄而匀，勾脸的油彩要浓淡相宜，旦角的‘片子’要贴得服帖自然，头面的插戴更是分毫不能差。这道眼线要比日常化妆粗三倍，才能在舞台灯光下凸显眼部神态。”化妆老师一边演示一边讲解，同学们围在一旁，认真聆听着每个步骤的细节。随后，服装间里整齐悬挂的数百套戏服、道具库中精心制作的刀枪剑戟、灯光控制室里复杂的控制台，都让大家惊叹不已。当看到舞台监督拿着脚本，反复与灯光、音效工作人员确认衔接细节时，同学们深刻认识到，一台精彩的演出，不仅有台前演员的光彩，更有幕后团队的默默奉献。

共情：一场跨越千年的文化共鸣

  下午3时，经典庐剧《刘兰芝》专场演出准时开演。当婉转悠扬的唱腔在剧场内响起，同学们瞬间被带入了《孔雀东南飞》的千古悲情之中。刘兰芝被遣回娘家时的委屈哭诉，焦仲卿与母亲争辩时的焦急哀求，两人诀别时的肝肠寸断，演员们以细腻生动的表演、饱含情感的唱腔，将人物的悲欢离合演绎得淋漓尽致。当演员们走上舞台谢幕时，全场响起了雷鸣般的掌声，经久不息。同学们纷纷涌上前与演员合影留念，剧场内充满了热烈的文化交流氛围。

  此次研学活动以多元形式让25级通信工程专业的学子们走进庐剧、了解庐剧、热爱庐剧，不仅丰富了传统戏曲知识，提升了非遗鉴赏能力，更增强了文化保护与传承的责任感。同学们纷纷表示，未来要做庐剧文化的传播者，让这份江淮大地的文化瑰宝，在新时代绽放出更加绚丽的光彩。

（撰稿：学生记者蒋荣平 初审：周炎 复审：汪娜 终审：毛小芳）